O princípio artístico de Rubens começou no 3º ano do primário, quando passava horas copiando personagens da Disney. Com o tempo, foi se aprimorando, estudou por conta própria e investiu em livros de grandes artistas da pintura. Antes de começar a produzir quadros, pintou camisetas exclusivas de surf e windsurf sob encomenda. Foi nessa fase que conheceu a pintora clássica Dona Valkíria, que o incentivou a ir além e contribuiu com tintas e pincéis.
A pintura entrou de vez em sua vida e se tornou uma paixão. No início, pintava em pedaços de madeira, Duratex (painéis de madeira aglomerada) e telas que conseguia comprar. A técnica com a qual mais se identifica é o claro-escuro, por tudo o que ela transmite em profundidade, contraste e emoção.
No começo, utilizava tinta para tecido. Hoje, trabalha com tinta acrílica e óleo. A maioria das molduras é fabricada por ele, que também aproveita algumas peças encontradas “porque arte, pra mim, também é transformação”, afirma o artista.
Rubens retrata paisagens da ilha e cenas de natureza morta, onde constantemente utiliza bolinhas de gude em suas composições. O artista diz que se trata de um brinquedo que gosta muito e que fez parte de sua infância em Ilhabela. Hoje, as retrata em suas pinturas realistas e as prestigia no nome das obras.









